Daily Archives: 20 Ιανουαρίου , 2021

Η ανασφάλεια με σκληρότητα αγνοεί!/ Από φόβο άλλες καρδιές δολοφονεί/ Την δικιά της να αντέξει δεν μπορεί | SearchingTheMeaningOfLife

cat_eyes.jpg

photo by StavTsik

Μια προσκόλληση εξάρτησης ψυχής
Δυστυχία προσωπικής επιλογής
Απ’ τα μάτια άλλου ανθρώπου πώς να δεις;
Με μουδιασμένες τις αισθήσεις αδυνατείς
Ποια συμπόνια; Ποια αγάπη; Ποια στοργή;

Συνεχίστε την ανάγνωση


Matisse: Οδηγός δημιουργικότητας

Βουδαπέστη ~ Ιούλιος 2018

Η κληρονομιά του μεγάλου ζωγράφου προς την ανθρωπότητα, δεν περιλαμβάνει μόνο ζωγραφικά αριστουργήματα αλλά και στάση ζωής

ΜΑΡΙΑΝΙΝΑ ΠΑΤΣΑ

Πορτοκαλί άνθρωποι, μπλε ντομάτες και πολύχρωμοι σκύλοι. Οι πίνακες του Ανρί Ματίς αποκαλύπτουν τον κόσμο, όπως τον έβλεπε ο ίδιος. Ο Henri Émile Benoît Matisse, (31 Δεκεμβρίου 1869 – 3 Νοεμβρίου 1954) ήταν ένας από τους σημαντικότερους Γάλλους ζωγράφους του 20ου αιώνα. Θεωρείται ιδρυτής του καλλιτεχνικού κινήματος του Φωβισμού (Fauvism) καθώς και μία από τις σημαντικότερες μορφές της μοντέρνας τέχνης. Τα έργα του ξεσήκωσαν πολλές φορές αρνητικές αντιδράσεις αλλά η προτεραιότητά του ήταν να βάλει τους δικούς του όρους.

Στον 20ο αιώνα, η φωτογραφία αρχίζει να διαδίδεται και μια νέα γενιά ζωγράφων στο Παρίσι αναπόφευκτα αναπτύσσει τη δική της, ξεχωριστή ματιά. Ο Ματίς και ο Πικάσσο (που έγιναν πολύ καλοί φίλοι) βοήθησαν με την ανατρεπτική τους ματιά να καθοριστεί η μοντέρνα τέχνη στην αρχή του 20ου αιώνα. Μέσα από ομιλίες, συνεντεύξεις και την αλληλογραφία του, ο Γάλλος ζωγράφος, μας άφησε ως κληρονομία αρκετά πολύτιμα κείμενα. Αυτά είναι τα δικά του σημαντικά ζητήματα σχετικά με την δημιουργικότητα.

Μάθημα 1: Πρώτα μαθαίνεις τους κανόνες, μετά ανατρέπεις. Ο Matisse πίστευε πως πριν την προσωπική έκφραση, ένας καλλιτέχνης πρέπει πρώτα να μάθει τα βασικά της τέχνης του. Όταν άρχισε να διδάσκει το 1908, το πρώτο που έμαθε στους μαθητές του, ήταν να ζωγραφίζουν ρεαλιστικά. «Ένας ακροβάτης εκτελεί το νούμερό του με φαινομενική ευκολία, όμως δεν πρέπει να ξεχνάμε τι έκανε για να φτάσει σε τέτοιο αποτέλεσμα. Το ίδιο συμβαίνει και στη ζωγραφική».

Μάθημα # 2: Φτιάξε τους δικούς σου κανόνες. «Δεν είναι προτιμότερο να αφήνουμε χώρο στο μυστήριο;» Ο Matisse χρησιμοποίησε αβίαστα φωτεινά χρώματα στα τοπία και στα πορτρέτα του, προκαλώντας αρχικά αρνητικές αντιδράσεις στον κόσμο της τέχνης, της εποχής του. Όμως επέμεινε. Το 1912, απαντώντας στον λόγο για τον οποίο ζωγράφισε μπλε ντομάτες σε έναν καμβά, είπε: «Επειδή τις βλέπω με αυτόν τον τρόπο και δεν μπορώ να κάνω κάτι αν κανείς άλλος δεν το βλέπει».
Συνεχίστε την ανάγνωση


nicktomjoe

"Very wild through the wood is the way they must take"

Saint Joan (Creative Studio)

An archive for ... my stuff...

Monk's Advice

Self Help, Motivational, Soul Searching, Travel, happiness, Knowledge Sharing Kindly follow.

Erbe del benessere

La sintonia della natura

Betsy Andrea Mars

A gathering place for my poems and photography

Maria Nestorides

Stories, Poems, Words

Crimson Blogs

I do things what I LOVE to do

Αρέσει σε %d bloggers: